传统国画技法已不足以表达现代美学观念。因为绘画是通过观众的感受而被欣赏，它需要直接与观众的心灵沟通。 真正决定观众的欣赏程度不是一幅画画的是什么，而是画得怎样。因此画家的一个重要任务就是形成自己的风格。

    我从学习西洋画开始我的正规美术教育，随后专攻国画，逐渐将西洋画技法融入我的国画创作之中。 这不是简单地将国画技法加西洋画技法加国画素材，而是一个复杂精奥的有机结合过程。

    我的很多绘画技法起源于创作灵感，并经过反复实践而逐渐形成；其他的则是深思熟虑的结果。 为了达到独特而多变的艺术效果，我在手工笔绘时，运用水彩技巧，吸取装饰画及版画风格，采用多种不同的着色方法， 如点滴，喷涂，揉擦，烘干，纸背上色等。同时我也使用了多种绘画材料， 如水彩，水粉及油彩，生熟宣纸，丝绸和布质画纸。

    精心创作的艺术作品不应受到语言，文化和种族的局限，它应该反映人类的感情，同时也为人类所接受。 抱着这样的理念，我继续着自己的艺术探索。